外界因为蝙蝠侠现实中追捕悍匪的事情炒作得沸沸扬扬的时候，小吉伯特正在汉斯·季默的工作室内听着他给《侠影之谜》写的配乐。
“很不错，这首曲子我很喜欢，适合当主题曲。”小吉伯特听完这首《BatanThe》，非常满意。
“曲子深刻沉重，后半段转为昂扬向上，就好像一个遭遇低谷的人重新站起来，向着高峰发起冲击一样。”
汉斯·季默和小吉伯特合作多年，对小吉伯特想要什么的配乐，他都了如指掌，这次也不例外。
听小吉伯特夸赞后，他笑道：“为了做好配乐，我去看了蝙蝠侠漫画还有之前所有的电影。
我认为这是一个不会嬉笑打闹超级英雄，它的主题是深沉宏大的史诗感，所以我和交响乐团合作，录制了大部分的配乐。”
“很棒，尽快完成配乐，剧组也马上杀青了。”小吉伯特表示很满意。
在此前，汉斯·季默问小吉伯特想要什么的配乐，小吉伯特给他写了一段话。
其中一句是：如果曙光来临的太晚，那就在黑暗中继续坚持下去。
以这句为核心，汉斯·季默创作了这一版蝙蝠侠的全部配乐。
可以这么说，哪怕不看电影，光听配乐都让人忍不住想到英雄，史诗感，宿命感，危机来临不得不站出来应对等各种感觉。
配乐作为电影制作环节当中重要的一环，其重要性在如今变得甚至比表演还要重要。
它起到烘托情绪和氛围的作用，比如说用一段哀伤的曲子配上一个人在海边散步，能体现出孤独的感觉。
但去掉配乐，就是一个人在海边散步而已。
亦或者，配上一段欢快的曲子，就变成了一个人在海边散步，看着海滩风光很开心快乐的感觉。
因为这些年汉斯·季默的配乐做得太好，又经常和小吉伯特合作。网上就有人调侃，说小吉伯特其实是给汉斯·季默的音乐拍MV的导演。
从某种方面来说，这话确实也没错。
和汉斯·季默讨论完配乐工作，正好也度过了圣诞节假期。
小吉伯特返回芝加哥，把芝加哥剩余不多的戏份给拍完，随后转回洛杉矶拍最后不多的戏份。
在芝加哥，小吉伯特看舆论的焦点都已经放在蝙蝠侠身上了，于是首度公开露面接受了《洛杉矶时报》的采访。
“是的，事情发生当天我在现场。”小吉伯特兴奋道：“这足以证明一件事情，那就是蝙蝠侠惩恶扬善的形象深入人心，以至于罪犯看见他就害怕。
但蝙蝠侠并不是一开始就这样的，他同样经历了一个成长的过程。
我们的电影将为观众梳理这一过程，让观众看见蝙蝠侠起源的故事。”
对于事故本身，小吉伯特则说道：“上帝啊，为那些不幸的人们祈祷。好在剧组除了两个崴脚的，并没有人受伤。
不过我们立下大功的蝙蝠侠模型和蝙蝠战车，已经被劫匪们用枪给打得千疮百孔了。
芝加哥警局那边和我商量，要把这辆残破蝙蝠战车放在警察局门口的广场上，作为一个精神的象征。
这就是我要说的，蝙蝠侠不只是一个超级英雄，他是一个符号，一种象征。号召人们鼓起勇气，向罪恶做斗争。
这次的事件说明一点，蝙蝠侠罪恶克星的形象深入人心。”
小吉伯特采访并没有多谈当时自己的感受，三句话离不开蝙蝠侠，甚至把蝙蝠侠作为一种精神。
NBA有曼巴精神，虽然不知道牢科还有没有搞出来，但不妨碍超级英雄的世界里也有一个蝙蝠侠精神。
这就是关键，超级英雄电影都有个主题，比如《蜘蛛侠》系列贯穿系列的核心就是能力越大，责任越大。
而小吉伯特这一版的《蝙蝠侠》所探讨的主题更加深刻一些，并不是简单的惩恶扬善那么简单。
复杂且深邃，这就是小吉伯特对蝙蝠侠这个超级英雄的定义。从漫画来看，蝙蝠侠也符合这个定义。
天空工作室，大卫·埃里森的办公室，看着《洛杉矶时报》对小吉伯特的专访，大卫·埃里森颇为可惜。
“太可惜了，如果小吉伯特真的能死在那里就好了。”大卫·埃里森道。
迈克尔·奥维茨和马丁·鲍勃相对无言，最后还是由马丁·鲍勃说道：“大卫，这话在外面可不能乱说。”
“我知道分寸，你们都是自己人，不会乱传的。”大卫·埃里森收起报纸，转而询问工作室的新项目。
“目前我们工作室的两个项目开展得怎么样了？”
“很不错，大卫。”这部分由迈克尔·奥维茨来解答：“我们和索尼哥伦比亚影业达成了合作，对方将会发行《变形金刚》。”
“导演你找了谁？”
“如果可以，这类型的电影其实小吉伯特更拿手，但你也知道……”